이번 무대에는 기독노래운동 뜨인돌 대표간사 황병구 씨(현 한빛누리재단 본부장)와 기독 펑크 밴드 ‘코드셋’의 리더 김성한 씨(현 한국기독학생회 미디어 총무)가 출연했다. 이들에게는 비슷한 점이 많다. 활동한 시기는 다르지만 각자의 대학시절, 부를 노래가 없고 들을 노래가 없어 자신들이 직접 음악을 만들었다. 또 5년 정도의 활동 후 활동을 (사실상) 접었다.

하지만 뜨인돌은 ‘들풀처럼’, 코드셋은 ‘Mangazine’(망가지네)이라는 이름으로 두 팀 모두 버젓한 음반 한 장씩 냈다. 이들을 좋아하는 사람들은 마니아가 되지만 그렇지 않을 땐 이들의 노래를 이해조차 못하기도 한다. 이들은 도대체 어떤 노래를 만들고 불렀을까. 청어람아카데미 양희송 실장의 사회로 진행된 뜨인돌과 코드셋의 노래와 이야기를 들어보자.

어떻게 음악을 하게 되었나

김성한/ 1998년에 한국기독학생회(IVF)의 캠퍼스 간사로 사역할 때였다. CCM은 모두 반듯하고 예쁜, 주일 아침 11시의 영성을 간직한 거룩한 노래였다. 세상은 아무 문제없고 주님께 돌아서면 내일은 행복할 거라는 식이었다. 하지만 내가 만난 아이들은 부모님이 따로 살고, 상처와 눈물이 있고 미래가 불투명했다. 뜨인돌을 제외하고는 부를 노래가 몇 없어서 노래를 직접 만들게 되었다. ‘내가 노래 만들께. 너는 부르고 너는 베이스 칠래?’ 이런 식으로 시작한 그룹이었다. 코드 세 개로 노래를 만들기 시작했고 ‘코드셋’이라는 이름이 그렇게 유래했다. 뜨인돌은 노래를 보존하기 위해 악보를 그리고 찬양집을 냈지만 저희는 10년이 되었는데 가사만 있고 악보가 없다. 코드셋 노래가 구전될 상황에 놓여 결국 150만 원을 들여 CD를 만들었다.

1998년 여름으로 기억한다. 얼터·예레미·드림 등 쟁쟁한 밴드들이 나온 무대에서 코드셋이 공연을 하며 이름을 알렸다. 당시 CCM계의 상황을 아는 분들이라면 저희가 그렇게 유명한 밴드의 무대에 함께 선 것이 무엇을 의미하는지도 아실 거다. 그렇게 일회용 밴드로 시작했던 코드셋이 가늘고 길게 10년을 이어가고 있었다.

황병구/ 17년 전에 한 일이 저를 배회하고 대화하면서 이 자리에까지 있게 하고 있다. 대학에서 공학을 전공했다. 무인 비행체의 항법 제어를 공부했는데 그건 나보다 잘하는 사람이 많을 것 같아서 석사까지만 했다. 그리고 나에게 과제로 다가왔던 ‘그리스도인이 불러야 할 노래’에 대해 친구들과 밤새며 얘기하다가 1991년 후배들을 꼬드겨서 ‘기독노래운동 뜨인돌’을 시작했다. 예쁜 옷 입고 활짝 웃는 얼굴로 예수님을 찬양하는 것 말고 우리가 또 불러야 할 노래가 있지 않겠냐며 5년을 끌고 다녔다.

그렇게 서울대에서 시작해서 20명의 멤버들과 매해 공연을 했다. 1회는 ‘새 하늘의 찬양, 새 땅의 노래’라는 제목으로 공연을 했고 이 후로 교회사·성육신·희년·생명 등을 주제로 공연을 했다. 100여 곡에 가까운 곡을 만들었고 뜨인돌 노래를 보급하기 위해 찬양집 <많은 물소리>를 만들기도 했다.

	▲ 부를 노래가 없고 들을 노래가 없어 자신들이 직접 음악을 만들었다는 뜨인돌. 공연하는 동안 황병구 씨의 후배인 CCM 가수 이대귀 씨(왼쪽 끝)가 반주를 맡았다. ⓒ뉴스앤조이 이종연

청중들에게 주로 어떤 평을 받았나

황병구/ 청중은 주로 마니아들과 전혀 이해하지 못하는 두 패로 갈렸다. 공연이 세미나 같다는 평도 있었다. 원래 우리의 공연 의도는 ‘easy listening’(음악을 듣는다)에 있지 않고 ‘giving stress’(스트레스를 주다)에 있었다. 그들이 스트레스를 받고 돌아가면 ‘성공했구나’ 했다.

김성한/ 비슷하다. 음악 소리 때문에 견딜 수 없다는 즉각적 반응도 있었다. 저 정도면 나도 할 수 있겠다고 하는 사람들도 있었다. 사실은 그게 우리가 기대하는 바였다. 그렇지만 10년이 지났는데 아직 그런 팀이 안 나왔다. 1999년에 낸 앨범 제목이 ‘Mangazine’이다. 언뜻 보면 ‘매거진’ 같지만 ‘망가진 혹은 망가지네’다. 어차피 예수 믿는 사람들이 제정신으로는 살 수 없는 세상인데 망가져보자는 게 코드셋의 정신이었던 것이다. 하지만 사람들에게 동의를 받기엔 어려움이 있었던 것 같다. 

듣고 싶은, 부르고 싶은 노래가 없다고 했다. ‘어떤 노래’에 대한 갈증이 있었나

황병구/ 나에게 어울리는 노래가 필요했다. 내 처지에 맞고, 내 정체성에 맞는 노래 말이다. 주일학교 아이들 노래를 중고등부 학생들이 부르면 이상하듯, 대학 청년들이 불러야 할 노래가 있어야 한다고 생각했다. 대학 시절은 수상(愁傷)했다. 하지만 당시 찬양은 부드럽고 뽀송뽀송했다. 이는 우리의 처지와 어울리지 않았다. 진보교단에서 만든 노래가 있긴 했지만 조금은 자학적인 노래였다. 우리에게는 신앙의 품위를 지키면서도 우리에게 어울리는 노래가 필요했던 것이다. 

김성한/ 제가 활동했던 1990년대 후반은 뜨인돌과는 정황이 조금 달랐다. 우리는 소재의 한계에 직면했다. 기독교라는 타이틀만 붙이면 노래가 천편일률적으로 똑같아졌다. 기독교인은 슬퍼하거나 분노하지 않는 것 같았다. 우리가 고민하는 노래, 내가 지금 만나고 있는 친구들의 마음이 담긴 노래, 그게 정직한 노래라고 생각했다.

황병구 씨는 마이클 카드의 책을 두 권을 번역했다. 최근에 <애가>(조이선교회출판부)를 번역했는데 어떤 특별한 이유가 있나.

황병구/ 우리의 슬픔과 분노를 표현할 수 있는 그릇도 없고 모든 것을 믿음의 눈으로만 바라봐야 한다는 강박에 사로잡혀 사는 그리스도인들에게, 성경이 정말 그렇게 말하고 있는지 보여준 책이 마이클 카드의 <애가>(哀歌)다. 내 생각에 카드는 미국의 크리스천 아티스트 중에 가장 생각을 많이 하고 책을 많이 읽는 사람이다. 9·11테러 이후 사람들이 추모하는 모임에 가서 자신들이 가진 절망, 두려움을 담아 함께 부를 노래가 없었다는 얘기가 있다. 승전가는 있지만 애가는 없는 것이다. 두려움과 공포, 절망가운데 있을 때 괴로워할 수 있는 노래가 없다. 그런데 성경에는 있다. 다윗, 욥, 예레미야 그리고 예수님이 그랬다.

하나님께서는 온 땅에 편만한 속성을 갖고 계시다. 하지만 하나님은 우리로 하여금 그분의 사랑이 끊긴 것만 같은 상황을 통해 인간 내면에서 끊임없이 그분을 찾고 그분과 사랑을 나누기를 갈망하는 것을 원해서 그런 상황을 제공하신다고 마이클 카드는 <애가>에서 말한다.

	▲ "우리가 고민하는 노래, 내가 지금 만나고 있는 친구들의 마음이 담긴 노래, 그게 정직한 노래라고 생각"해서 만들어진 코드셋의 공연 모습. ⓒ뉴스앤조이 이종연

어떻게 곡을 만드는지 궁금하다

김성한/ 말씀드렸듯이 코드셋 노래에는 악보가 없다. 처음 밴드를 만들고 2~3곡으로 공연할 당시 학생들이랑 기도 모임하고 동아리방에서 얘기하다가 노래를 쓰곤 했다. ‘바람에 나는 겨’가 그렇게 만들어졌다. 그러다 일주일에 두 개씩 곡을 쓰기도 했다. 노래하는 이는 익숙한 것 너머를 볼 수 있는 세계관 즉, 성경 전체가 들려주는 큰 이야기로 우리의 고민을 어떻게 얘기할 수 있을지 고민해야 한다. 힘들었는데 하나님이 만나 위로해주셨다는 내용 말고 다른 것을 고민할 때 노래 만드는 이의 지평이 넓어지지 않을까.

황병구/ 주로 뜨인돌은 생각과 삶을 변화시킬 수 있는 목적을 가진 노래를 만들었다. 그 노래를 부르는 우리의 심정은 어떨까. 나는 그렇게 살고 있지 않은데…. 그렇기 때문에 씨름하는 시간이 많았다. 그랬기 때문에 ‘책은 사람을 만들고 사람은 책을 만든다’는 말처럼 노래가 제 삶에 영향을 계속 끼쳤다. 영혼이 기억하고 싶은 것을 계속 착념하고 다니다가 가장 합당한 형식과 가락이 어울릴 때 곡을 썼다. 꿈꾸다가 노래를 받는 경우는 아주 가끔 있었고 주로 씨름하는 과정이었다.